本篇访谈转载自マイナビニュース。原文标题为“《五连者》制作人吉川進诉说大热的主要原因，以及托付给下一代超级战队的想法”。发布于去年12月。 得知吉川老爷子去世后，简单渣翻了此篇访谈，纪念一下老爷子。

本人翻译水平极度低下，有错误请指出批评，也希望有兴趣的有能man也烤一烤访谈。

老爷子参与过的作品

以《日本剣客伝》（1968年）开始，之后在《人造人间奇凯达 （电脑奇侠）》（1972年）、《奇凯达01（电脑奇侠01）》（1973年）中首次参与特摄英雄作品的拍摄。

1975年和平山亨共创了超级战队系列，《秘密战队五连者》（1975年）、《JAKQ电击队》（1977年）、《战斗狂热J》（1979年）、《电子战队电磁人》（1980年）、《太阳战队太阳火神》（1981年）、《忍者战队隐连者》（1994年）、《超力战队王连者》（1995年）担任制作人。

同时也是金属英雄之父，和折田桑一起制作了《宇宙刑事加班》（1982）后，着手制作了《宇宙刑事夏利班》（1983）、《宇宙刑事夏伊达》（1984）、《巨兽特搜加斯比恩》（1985）、《时空战士史比鲁邦》（1986）、《超人机梅塔路达》（1987）、《世界忍者战磁雷矢》（1988）、《机动刑事吉班》等金属英雄。不仅如此，还负责过《蜘蛛侠》（1978年）、《假面骑士black》（1987年）、《假面骑士black rx》（1988年）、《超光战士山齐里奥》（1996）等众多作品。

可以说是昭和特摄黄金时代的人奠基之一

老爷子在特摄里的事迹

1、与《假面骑士》差别化

2从《五连者》到《JAKQ电击队》

——作为敌人的黑十字军独特的“假面怪人”也是一大特色。您和负责角色设计的原作者石森章太郎老师都谈过什么呢？

一般是在在喫茶店的桌子上与石森老师和经纪人加藤昇先生来商量着下次要做什么样的怪人。最初是以世界各国的民间工艺品来作为假面主题进行制作的，但是随着作品的发展，可用的地方也越来越少了。

有一次，石森老师环视了房间周围以及附近的东西，很快画出了设计。“以孩子们身边亲近的东西为设计主题比较好”。棒球假面、牛靴假面、电话假面、暖炉假面等正是老师从这些日常生活中随处可见的东西中所诞生的怪人。老师的想法可谓是丰富灵活而又离奇，只能说这就是天才啊。

石森老师同时也亲自为主题曲作词。在和老师的商谈中，我说：“说到五连者的话，由于是五色的英雄，在歌词每一节中加上“颜色”内容怎么样？”老师明白后，当场流利地写下了最棒的歌词。那个时候也是被老师这般天才的模样吓到呢。 ——OPED《進め!ゴレンジャー》《秘密戦隊ゴレンジャー》渡辺宙明老师的音乐都获得了很大的成绩，日本コロムビア发售的唱片也创下了巨大的销量记录。

和渡辺宙明桑是从《人造人奇凯达》开始有联系，我负责的由千叶真一主演的动作剧《ザ・ボディガード》（1974年）中也合作创作了很好的音乐。在《五连者》之后也有很多作品需要他。

——在特摄英雄类别中诞生了“团队英雄”这一新潮流的《秘密战队五连者》获得了大热，共84集完成了约2年的长期放送。吉川先生认为的《五连者》大热的原因是什么呢？

虽然有各种各样的原因，但我觉得果然是五颜六色的英雄合力挑战邪恶的这个部分吧。将颜色鲜明5个角色明确分开，能够很好地融入孩子们之间的“游戏”中。

而且不仅仅是孩子，当时有一次一个女大学生的团体来找我说“想听听《五连者》相关的故事”当我问他们“你们觉得《五连者》很有意思吗？”他们说“我们早上见面的时候，大家都会摆着五连者的姿势来打招呼”。（笑）并且向我展示了写着节目感想的笔记，大概5、6本左右。当时的《五连者》很受欢迎。 ——这样说的话，这样黑暗的剧情展开吉川先生和脚本上原先生都是喜欢的吧。

但是，收视率逐渐下降。为了让作品的气氛明朗起来，不得不采取措施了。于是，在《五连者》中饰演青连者的宫内洋先生作为JAKQ行动队长·番场壮吉big1，大闹了一场。

3、有巨大机器人登场的《蜘蛛侠》

——《JAKQ电击队》之后的节目是同样由吉川桑担任制作人，上原桑担任脚本的《透明ドリちゃん》（1978年），石森老师原作的《超级战队》系列2部作品至此一度结束。而八手三郎原作《超级战队》的复活是从1979年的《战斗狂热J》开始的，发生了什么事情呢？

1978年东映签订了3年内可以自由使用漫威漫画中的角色的合同，这很重要。既然签订了合同，就必须要制作作品。在最初也有将《蜘蛛侠》制作成1小时的成人向动作电视剧的方案。虽然拜托了高久进先生来写剧本推进剧情，但最终还是决定以30分钟的特摄英雄作品进行制作。

《蜘蛛侠》的原作者斯坦·李先生也来过几次日本，和我们一起聚餐以及讨论英雄。但是，斯坦·李先生应该做梦也没想到在日本制作《蜘蛛侠》的时，会出巨大的机器人吧（笑）。

决定了蜘蛛侠驾驶巨大机器人豹战士（雷欧帕顿），那么要怎么乘坐呢？蜘蛛星人加利亚从蜘蛛星来到地球的时候，需要宇宙飞船。这是惊奇号（马维拉）。我做了一系列的设定，例如变形后变成了一个巨大的机器人。

《蜘蛛侠》是直接使用了漫威的角色，而《战斗狂热J》则是根据美漫风格的英雄这里（东映）设计了自己独特的角色，结合了“团队英雄”的要素和巨大机器人的要素制作而成。 ——据说《战斗狂热J》的标题是当时东映电视部部长渡邊亮徳先生强烈要求的。

渡边先生经常说“吉川，我是热舞者，我是热舞者！”。1977年，一部叫做《Saturday Night Fever》的电影大受欢迎，在日本也掀起了迪斯科热潮。于是就产生了把舞蹈应用到战斗中进行战斗的“战斗狂热J”的想法了。 ——往年的东映时代剧明星·东千代之介饰演的仓间铁山将军的可靠指挥官形象也成为了话题。但是，在美国漫画风格的英雄之间，为什么会设定像古代武士一样的铁山将军这样的人物呢？

东桑的角色是为了强调这部作品是“日本英雄”而有意为之的。战斗狂热他们乘坐的战斗狂热萝卜是铠甲武士的造型也是这样的想法。

在我第一次担任制作人的《日本剣客伝》中的“伊東一刀斎”这一插曲中，有一段是从“日本舞踊”的形式中抓住一刀流的精髓。铁山将军的剑的动作、举止等都包含着日本舞踊所具有的优雅。

4、以《POWER RANGERS》走向世界

——以《战斗狂热J》为新开始的“超级战队”，继《电子战队电磁人》（1980年）、《太阳战队队太阳火神》（1981年）之后，已经不知不觉成为了孩子们喜欢的特摄英雄“定番”人气系列。

无论是《电磁人》还是《太阳火神》都是非常让人深思的作品。我负责的这些作品，脚本有上原正三桑、高久進桑、曾田博久桑，监督有竹本弘一桑、山田稔桑、小林義明桑，音乐有渡辺宙明桑，角色设计有野口竜桑、久保宗雄桑，动作有金田治桑和山岡淳二桑，造型有前沢範先生，特摄有矢島信男先生，正是有这些一骑当千的猛士们聚集在一起，才能制作出优质有趣的作品。

另外，在我看不到的地方，岸田森桑（太阳战队太阳火神/岚山长官）、曾我町子桑（电子战队电磁人·太阳战队太阳火神/维多利亚女王）、企划者104的葛西桑等总是很关心年轻演员们，非常感谢他们的照顾。 ——吉川先生培育出的超级战队系列作品在《大战队风镜V》（1982年）之后也以每年1部的速度持续制作，《恐龙战队兽连者》（1992年）也由美国的塞班公司重新制作，作为《POWER RANGERS》在全世界范围内大受欢迎成为了热点。

制作了《POWER RANGERS》的海姆・萨班先生从《太阳火神》开始就访问了东映，多次热心表达想在美国播放《超级战队》。但是，在美国当时3大电视网络上和日本不同，对于暴力场景的限制非常厉害，很难实现。尽管如此，塞班先生还是努力着，10年后终于实现了把《兽连者》拿到美国去。

在《POWER RANGERS》最开始的时候，使用了在日本拍摄的皮套动作戏和特摄镜头，由美国的演员重新拍摄了变身前的电视剧部分，但只有饰演魔女潘多拉（POWER RANGERS中的魔女丽塔）的曾我町子得到使用，正因为如此，曾我桑的角色才更具有了魅力吧。 ——吉川先生在《风镜V》初期作为“企划”参与，之后转移到以新的方向性为目标的《宇宙刑事加班》（1982年）。此后“超级战队”系列也一直是一年一部地制作出来的，现在的《骑士龙战队龙装者》（2019年）已经是第43部了(前言说过了，这篇访谈是去年12月发布的)。吉川先生认为制作“超级战队系列”最重要的事情是什么？

我在制作英雄作品时一贯的观点是，英雄必须是“帮助被欺负的人和弱者”的存在。甚至是“即使舍弃自己，也要为应该保护的人战斗”的存在。只有这个部分是永远要制作者必须持续保护的部分。

关于“超级战队”，“5人不齐心合力的话就无法战胜敌人”这点希望能继续保持。现在这个时候，想要创作新的英雄的作品是很辛苦的，但是我希望能够在保持重要要素的基础上，加入与时代相适应的新要素，制作出好的作品。

（PS:南光太郎的扮演者仓田铁雄就是他和石森老爷子选的）

后记

老爷子于今年7月10号去世，享年84岁，在此真心佩服老爷子、敬畏老爷子，在昭和特摄方面真的很伟大，现在只想让他一路走好！

END